Palabras del arte

Términos que encontrarás en museos, libros y en la aplicación, con su explicación y pronunciación. Pulsa el altavoz para oír la palabra en su idioma.

Fresk: Pintura sobre enlucido de cal húmedo; los pigmentos quedan fijados cuando el enlucido se seca.

Secco: Pintura sobre enlucido seco. Resiste peor que el verdadero fresco, como ocurre con La Última Cena de Leonardo.

Giornata: Jornada: la porción de fresco pintada en un día, antes de que se secara el enlucido.

Tempera: Pintura cuyos pigmentos se aglutinan con yema de huevo. Seca rápido y deja una superficie mate.

Oljemålning: Pigmentos aglutinados con aceite de linaza. Seca despacio y permite superponer capas transparentes.

Lasyr: Una capa de color fina y transparente que aporta profundidad y brillo.

Impasto: Pintura espesa que se aprecia en relieve sobre el lienzo, como en Van Gogh y Rembrandt.

Grisaille: Pintura en tonos grises, a menudo para imitar la escultura.

Akvarell: Pintura al agua transparente sobre papel; el blanco del papel hace de luz en la imagen.

Gouache: Pintura al agua opaca de superficie mate.

Pastell: Barras secas de pigmento puro. Dan superficies suaves y empolvadas.

Enkaustik: Pigmentos en cera fundida. Se usó en los retratos de momias de la Antigüedad y la empleó Jasper Johns.

Collage: Imagen compuesta pegando papel, fotos y otros materiales.

Assemblage: Collage tridimensional hecho con objetos.

Readymade: Un objeto cotidiano ya fabricado que se expone como arte. Invención de Duchamp.

Träsnitt: Técnica de grabado en la que la imagen se talla en una plancha de madera y se estampa.

Kopparstick: Grabado en el que las líneas se abren con buril en una plancha de cobre.

Etsning: Grabado en el que un ácido muerde las líneas en una plancha de metal. Rembrandt y Zorn fueron maestros en ella.

Litografi: Impresión sobre piedra: la imagen se dibuja con materia grasa sobre la piedra y se estampa.

Serigrafi: Impresión a través de una pantalla de tela. La técnica de Warhol.

Mosaik: Imagen hecha con pequeñas piezas de piedra o vidrio, las teselas.

Chiaroscuro: El juego de luz y sombra que da forma y volumen.

Sfumato: Transiciones suaves y difuminadas, sin contornos nítidos. El sello de Leonardo.

Tenebrism: Oscuridad intensa con una luz dura y dirigida, como en Caravaggio.

Kontrapost: Postura en la que el peso descansa sobre una pierna, de modo que el cuerpo se curva. Procede de la Antigüedad.

Centralperspektiv: Las líneas que se adentran en la imagen convergen en un punto de fuga situado en el horizonte.

Luftperspektiv: Los objetos lejanos se pintan más pálidos y azulados para mostrar la distancia.

Förkortning: Una forma que apunta hacia el espectador y por eso aparece comprimida.

Trompe-l’œil: «Engañar al ojo»: pintura tan realista que se cree que es de verdad.

Di sotto in sù: Pintura de techo vista desde abajo, de modo que las figuras flotan sobre el espectador.

Valör: La luminosidad de un color: cuán claro u oscuro es.

Komplementfärg: El color situado enfrente en el círculo cromático, que refuerza al otro.

Komposition: Cómo se ordenan las partes de la imagen.

Gyllene snittet: La proporción de aproximadamente 0,618 : 1, considerada a menudo armoniosa.

Pentimento: Huella de un cambio que se entrevé bajo la pintura: el artista «se arrepintió».

En plein air: Pintura al aire libre. La forma de trabajar de los impresionistas.

Alla prima: Húmedo sobre húmedo: una pintura hecha de una vez sin dejar secar las capas.

Ikonografi: El estudio de los temas y símbolos de las imágenes.

Attribut: Objeto que indica quién es una figura: las llaves de san Pedro, la rueda de santa Catalina.

Vanitas: Bodegón sobre la fugacidad de la vida: calaveras, velas y relojes de arena.

Memento mori: «Recuerda que has de morir»: un recordatorio de la muerte en imagen.

Stilleben: Pintura de objetos: flores, frutas, recipientes.

Genremåleri: Imágenes de la vida cotidiana.

Historiemåleri: Escenas bíblicas, mitológicas e históricas: el género más elevado para las academias.

Allegori: Una imagen en la que personas y objetos representan ideas, como la Justicia con su balanza.

Pietà: María con Cristo muerto en su regazo.

Bebådelsen: El ángel Gabriel anuncia a María que dará a luz al Hijo de Dios.

Tronie: Estudio holandés de un rostro o de un tipo, no un retrato por encargo.

Rückenfigur: Una figura vista de espaldas, a través de la cual contemplamos el paisaje. El recurso de Friedrich.

Fête galante: Escenas de parejas elegantes de fiesta en parques. El género de Watteau.

Triptyk: Una obra en tres partes, a menudo un retablo con puertas.

Altartavla: Pintura o escultura situada detrás del altar de una iglesia.

Ikon: Imagen sagrada de la Iglesia ortodoxa, pintada según modelos fijos.

Relief: Escultura que sobresale de un fondo.

Byst: Escultura de la cabeza y la parte superior del cuerpo.

Kapitäl: La parte superior de la columna, a menudo decorada.

Strävbåge: Arco situado en el exterior de una iglesia gótica que recibe el empuje de las bóvedas.

Kupol: Cubierta en forma de media esfera, como en el Panteón y la basílica de San Pedro.

Installation: Una obra que ocupa un espacio y en la que se entra.

Performance: Arte como una acción realizada ante el público.

Avantgarde: «Vanguardia»: artistas que abren nuevos caminos.

Akademism: Arte según las reglas de las academias: superficie lisa, ideales, temas históricos.

Salongen: La exposición oficial de París, que decidía la carrera de los artistas.

Pointillism: Imágenes hechas con pequeños puntos de color puro que se mezclan en el ojo. El método de Seurat.

Jugend: Art nouveau: el estilo del cambio de siglo, con líneas sinuosas de aire vegetal.

Dada: Movimiento antiartístico surgido en 1916 que protestaba contra la guerra y la razón.

Konkretism: Arte geométrico que no representa nada, sino que es «concreto» en sí mismo.

Rokoko: El estilo ligero y juguetón del siglo XVIII, llamado así por el ornamento de concha rocaille.

Manierism: El estilo artificioso del Renacimiento tardío, con cuerpos alargados.

Veduta: Vista urbana detallada, como la Venecia de Canaletto.