Paul Klee
El poeta de la línea y el color.
Paul Klee enseñó en la Bauhaus y creó miles de pequeñas imágenes lúdicas a medio camino entre la abstracción y la figuración.
Paul Klee nació en 1879 en Münchenbuchsee, cerca de Berna (Suiza). Su padre era un profesor de música alemán y su madre, cantante. Klee era un violinista consumado y dudó mucho tiempo entre la música y el arte. Eligió el arte y estudió en Múnich, entre otros con Franz von Stuck en la Academia de Bellas Artes.
En sus primeros años trabajó sobre todo el dibujo y el aguafuerte. En 1906 se casó con la pianista Lily Stumpf. Ella mantenía a la familia con clases de piano mientras él se ocupaba de la casa y de su hijo Felix y trabajaba en su arte. Entró en contacto con Kandinski y Franz Marc y participó en la segunda exposición de Der Blaue Reiter en 1912.
En la primavera de 1914 viajó a Túnez con August Macke y Louis Moilliet. La luz de allí supuso un punto de inflexión. En su diario escribió que el color y él eran ahora uno y que era pintor. Tras el viaje trabajó en acuarelas construidas con pequeños cuadros de color. Creó un lenguaje visual propio de flechas, letras, figuras y signos, a menudo con títulos poéticos y humorísticos. La máquina de gorjear, de 1922, se encuentra en el Museum of Modern Art de Nueva York.
Entre 1921 y 1931 Klee enseñó en la Bauhaus, y sus lecciones sobre la forma y el color fueron muy influyentes. Después enseñó en la Academia de Bellas Artes de Düsseldorf, pero los nazis lo destituyeron en 1933 y regresó a Berna. Sus obras figuraron en la exposición «Arte degenerado» de 1937. Desde 1935 padeció una grave enfermedad, la esclerodermia. Aun así fue muy prolífico en sus últimos años, y en 1939 creó más de mil obras.
Klee murió en 1940. Dejó unas diez mil obras. La mayor colección se encuentra en el Zentrum Paul Klee de Berna, inaugurado en 2005. Su cuadro Angelus Novus, de 1920, se hizo famoso gracias a la interpretación del filósofo Walter Benjamin, que vio en él el ángel de la historia. Klee ha influido en el arte abstracto, el surrealismo y la pedagogía artística.