Cindy Sherman

Cindy Sherman
New Zealand Government, Office of the Governor-General, CC BY 4.0

La fotógrafa que interpreta todos los papeles.

Cindy Sherman se fotografía a sí misma disfrazada en cientos de papeles, de estrellas de cine a payasos. Sus obras exploran la identidad y los estereotipos.

Cindy Sherman nació en 1954 en Glen Ridge (Nueva Jersey) y creció en Long Island, cerca de Nueva York. De niña le gustaba disfrazarse. Estudió en el Buffalo State College, primero pintura y después fotografía. En Buffalo participó en la creación del espacio expositivo gestionado por artistas Hallwalls, junto con Robert Longo, entre otros.

El gran avance llegó con Untitled Film Stills, de 1977-1980, una serie de 70 fotografías en blanco y negro. Cada imagen parece un fotograma de una película de los años cincuenta o sesenta: una mujer sola en una cocina, en una calle de una gran ciudad, en la cama gastada de un hotel. Pero las películas no existen, y todas las mujeres son la propia Sherman. La serie muestra cómo las imágenes de mujeres se construyen con clichés que reconocemos. El Museum of Modern Art de Nueva York compró la serie completa en 1995.

Sherman es a la vez modelo, maquilladora, directora y fotógrafa de sus imágenes, pero ha dicho que no son autorretratos. Tras los fotogramas llegaron fotografías en color de gran formato. Hay series sobre el mundo de la moda, sobre cuentos y catástrofes con comida podrida y prótesis, y sobre la historia del arte, en la que en 1988-1990 se disfrazó de figuras de retratos antiguos. Ha hecho series sobre payasos y sobre mujeres mayores de la alta sociedad.

Sherman pertenece a la llamada Pictures Generation, artistas estadounidenses que hacia 1980 investigaron las imágenes de los medios de comunicación de masas. Recibió una beca MacArthur en 1995. Sus fotos se han vendido por sumas muy elevadas y ha tenido retrospectivas en los museos más importantes. En los últimos años también ha utilizado aplicaciones móviles y redes sociales para deformar su rostro.

Su influencia es enorme. Demostró que la identidad es algo que se representa, y sus cambios de papel anticiparon la cultura actual de los selfis y los yoes digitales. Pocos artistas contemporáneos han influido tan claramente en nuestra manera de ver la fotografía, el género y la representación de uno mismo.