Egon Schiele

Egon Schiele
unattributed, Public domain

L'expressionniste du corps nu.

Egon Schiele a dessiné et peint des corps tordus et émaciés ainsi que des autoportraits. Il est mort de la grippe espagnole à 28 ans.

Egon Schiele est né en 1890 à Tulln, près de Vienne. Son père, chef de gare, est mort quand son fils avait quatorze ans. Schiele est entré à l'académie des beaux-arts de Vienne dès 1906, mais il jugeait l'enseignement rigide et l'a quittée au bout de trois ans. En 1907, il est allé trouver Gustav Klimt, qui est devenu son mentor et l'a aidé à trouver des contacts et des modèles.

Il a bientôt laissé derrière lui le style ornemental de Klimt. Sa ligne est devenue aiguë, anguleuse et nerveuse. Il dessinait et peignait des corps et des visages maigres et tordus, souvent nus, dans des poses inconfortables sur un fond vide. Ses autoportraits, nombreux, le montrent tendu, grimaçant et exposé. Il voulait représenter sans fard l'angoisse intérieure et la sexualité de l'être humain, et il est considéré comme l'un des grands dessinateurs de l'expressionnisme.

En 1911, il vivait avec son modèle Wally Neuzil, d'abord à Krumau, puis à Neulengbach. En 1912, il y a été arrêté et a passé 24 jours en prison, accusé d'avoir montré des dessins immoraux à des enfants. En 1915, il a épousé Edith Harms et, la même année, il a été mobilisé, mais il a échappé au front. Portrait de Wally et Autoportrait aux physalis, tous deux de 1912, se trouvent au Leopold Museum de Vienne, qui possède la plus grande collection Schiele au monde.

En 1918, il a connu la consécration à l'exposition de la Sécession à Vienne et, après la mort de Klimt la même année, il était considéré comme le premier artiste d'Autriche. Mais à l'automne, la grippe espagnole a frappé la famille. Edith, enceinte, est morte le 28 octobre, et Schiele lui-même trois jours plus tard, à 28 ans seulement. Son dernier grand tableau, La Famille, avec un enfant qui n'est jamais né, se trouve au Belvédère, à Vienne.

L'œuvre de Schiele a longtemps été jugée choquante, et elle suscite encore des débats sur le regard et le pouvoir. Il est aujourd'hui l'un des noms les plus célèbres de l'art autrichien. Sa façon d'utiliser la ligne pour exprimer les émotions a influencé de nombreux artistes après lui.