La démocratie et l’art contemporain
Des nuits libres de la Movida au Guggenheim de Bilbao – un pays devenu en quelques décennies l'une des grandes scènes de l'art contemporain.
Après la mort de Franco en 1975, l'Espagne devint une démocratie. La censure disparut et la vie culturelle explosa. À Madrid naquit la Movida, un mouvement mêlant musique, cinéma, photographie, mode et peinture, dont Pedro Almodóvar est le nom le plus célèbre. La foire d'art ARCO fut lancée en 1982, et l'État créa de nouveaux musées. Le Museo Reina Sofía de Madrid devint le grand musée d'art moderne du pays, et le Guernica de Picasso y fut installé en 1992. L'art trouva un nouveau rôle dans une société libre.
Dans les années 1980 et 1990, chaque région se dota de ses musées d'art contemporain, comme l'IVAM à Valence et le MACBA à Barcelone. Le musée Guggenheim de Bilbao, conçu par Frank Gehry et inauguré en 1997, fit sensation dans le monde entier. Le bâtiment montra comment l'architecture et l'art pouvaient transformer une ville entière. Les architectes espagnols obtinrent dans le même temps une reconnaissance internationale, et Rafael Moneo dessina notamment le Moderna Museet de Stockholm. Les musées devinrent les symboles de l'Espagne moderne.
Les artistes espagnols contemporains travaillent aujourd'hui dans le monde entier. Miquel Barceló a renouvelé la peinture et la céramique, et Jaume Plensa a réalisé de grandes sculptures publiques dans plusieurs pays. Juan Muñoz et Cristina Iglesias ont créé des espaces et des figures énigmatiques. D'autres artistes travaillent la photographie, la vidéo et l'art politique. Les questions de mémoire historique, de migration, de genre et d'identité régionale marquent l'art, et plusieurs œuvres controversées ont suscité de vifs débats. L'art reflète un pays en mutation rapide.