Hilma af Klint

Pionierin der abstrakten Kunst.
Hilma af Klint malte ab 1906 abstrakte Bilder, geleitet von spirituellen Ideen. Sie wollte nicht, dass die Werke vor zwanzig Jahren nach ihrem Tod gezeigt würden, und wurde erst im 21. Jahrhundert weltberühmt.
Hilma af Klint wurde 1862 auf Schloss Karlberg in Solna geboren, wo ihr Vater Marineoffizier und Lehrer an der Kriegsakademie war. Die Familie hatte ein starkes Interesse an Mathematik und Seekartenzeichnung. Sie studierte 1882–1887 an der Akademie der Künste in Stockholm und gehörte zu den recht wenigen Frauen, die damals eine vollständige künstlerische Ausbildung erhielten.
Nach dem Studium verdiente sie ihren Lebensunterhalt als angesehene Landschafts- und Porträtmalerin. Außerdem fertigte sie sorgfältige botanische Zeichnungen und Illustrationen für das Veterinärinstitut an. Gleichzeitig war sie tief im Spiritismus und in der Theosophie engagiert. Ab 1896 traf sie sich regelmäßig mit vier anderen Frauen in einer Gruppe, die sich „Die Fünf“ nannte. Sie hielten Séancen ab und schufen automatische Zeichnungen, bei denen die Hand sich ohne bewusste Lenkung bewegen durfte.
1906 begann sie mit dem, was sie als Auftrag geistiger Wesen auffasste: „Die Gemälde für den Tempel“. Bis 1915 schuf sie 193 Werke dieser Serie. Dazu gehören „Die Zehn Größten“ von 1907, gewaltige Leinwände von über drei Metern, die die Lebensalter des Menschen mit Spiralen, Blumenformen, Buchstaben und klaren Farben darstellen. Sie arbeitete auf dem Boden und malte mit Tempera auf Papier, das anschließend auf Leinwand montiert wurde.
Der Theosoph Rudolf Steiner sah ihre Gemälde 1908, stand ihnen aber skeptisch gegenüber. Später schloss sie sich seiner anthroposophischen Bewegung an. In den letzten Jahrzehnten malte sie kleinere Formate und Aquarelle. Sie starb 1944 nach einem Verkehrsunfall in Djursholm. Im Testament bestimmte sie, dass die abstrakten Werke erst zwanzig Jahre nach ihrem Tod gezeigt werden durften. Sie hinterließ über tausend Werke und Tausende Seiten Notizen.
Ihre abstrakte Kunst wurde einem breiteren Publikum erst durch die Ausstellung im Moderna Museet 2013 bekannt. Die Ausstellung im Guggenheim in New York 2018–2019 wurde eine der meistbesuchten des Museums überhaupt. Ob sie als die erste abstrakte Künstlerin bezeichnet werden soll, wird noch immer diskutiert, da sie die Werke selbst nicht als Kunst im üblichen Sinn, sondern als geistige Botschaften sah. Doch ihre Bilder haben eine Neuschreibung der Geschichte der frühen abstrakten Kunst erzwungen.