Komposition mit Rot, Blau und Gelb
Schwarze Linien, weiße Felder und drei Primärfarben. Mondrian suchte eine universelle Harmonie, indem er alles außer dem Grundlegendsten wegließ.
Das große rote Feld wird von kleinen blauen und gelben Flächen ausbalanciert – Asymmetrie im Gleichgewicht.
Piet Mondrian malte „Komposition mit Rot, Blau und Gelb“ 1930 in Paris. Er war Niederländer und hatte als Landschaftsmaler in traditionellem Stil begonnen. Unter dem Eindruck von Kubismus und Theosophie vereinfachte er seine Malerei Schritt für Schritt. 1917 gehörte er zu den Gründern der Zeitschrift und Bewegung De Stijl. Das Gemälde gehört dem Kunsthaus Zürich.
Das Bild ist nahezu quadratisch und recht klein, auf jeder Seite weniger als einen halben Meter. Schwarze Linien teilen die Fläche in Rechtecke. Ein großes rotes Feld füllt den oberen rechten Teil. Ein kleines blaues Feld liegt in der unteren linken Ecke und ein kleines gelbes in der unteren rechten. Die übrigen Felder sind weiß oder hellgrau.
Die Komposition beruht auf asymmetrischem Gleichgewicht. Das große rote Feld ist schwer und könnte das Bild dominieren. Doch die kleinen blauen und gelben Felder und die weißen Flächen halten es im Gleichgewicht. Die Linien sind unterschiedlich dick, und mehrere von ihnen reichen nicht bis zum Rand. Dadurch scheint das Bild über seinen Rahmen hinaus weiterzugehen.
Mondrian verwendete nur die drei Primärfarben Rot, Blau und Gelb sowie Weiß, Schwarz und Grau. Sein System nannte er Neoplastizismus. Die Farben sollten rein und frei von den Zufälligkeiten der Natur sein. Er war überzeugt, dass die geraden Linien und die reinen Farben eine universelle Harmonie ausdrücken konnten, etwas, das jenseits des Einzelnen und Persönlichen lag.
Obwohl das Bild aussieht, als wäre es mit dem Lineal entstanden, ist es von Hand gemalt. Die Oberfläche zeigt Pinselstriche, und die weißen Felder haben mehrere Farbschichten in leicht unterschiedlichen Tönen. Mondrian verschob Linien und Felder viele Male, bevor er zufrieden war. Er arbeitete intuitiv und beurteilte das Gleichgewicht mit dem Auge, nicht mit mathematischen Berechnungen.
In den 1920er-Jahren brach Mondrian mit seinem De-Stijl-Kollegen Theo van Doesburg, unter anderem weil dieser diagonale Linien einführte. Für Mondrian waren das Horizontale und das Vertikale grundlegend, und daran hielt er fest. Später verließ er Paris und ging nach London, 1940 zog er nach New York, wo seine Malerei rhythmischer und farbkräftiger wurde. In Paris richtete er sein Atelier im selben Geist ein, mit farbigen Platten an den Wänden, sodass der Raum selbst zu einer Art Komposition wurde. Er starb 1944 in New York.
Mondrians Kompositionen übten enormen Einfluss auf Design, Architektur und Mode aus. Der Modeschöpfer Yves Saint Laurent schuf 1965 eine Kleiderkollektion mit seinen Mustern, und die gerasterten Felder sind auf allem von Buchumschlägen bis zu Verpackungen verwendet worden. „Komposition mit Rot, Blau und Gelb“ ist eines der typischsten Beispiele für seinen reifen Stil.