Ogata Kōrin
Irisarnas mästare.
Ogata Kōrin var son till en textilhandlare och förnyade Rinpa-stilen. Han målade skärmar, lack och textilmönster.
Ogata Kōrin föddes 1658 i Kyoto. Hans familj drev Kariganeya, en förnäm textilhandel som levererade tyger till kejsarinnan och den högre adeln. Familjen var avlägset släkt med Hon'ami Kōetsu. Kōrin växte upp bland vackra tyger, teceremoni och nō-teater och fick lära sig måla i Kanō-skolans stil.
När fadern dog ärvde Kōrin och hans bror en stor förmögenhet, men Kōrin levde ett slösaktigt liv och gjorde av med pengarna. Han började då måla för att försörja sig. Hans yngre bror Ogata Kenzan blev en känd keramiker, och bröderna samarbetade: Kōrin målade motiv på Kenzans keramikfat. 1701 fick Kōrin en hederstitel, och under några år arbetade han i Edo, nuvarande Tokyo, innan han återvände till Kyoto. Han dog 1716.
Kōrin hämtade inspiration från Sōtatsu och utvecklade Rinpa-stilen vidare. Hans mest kända verk är Irisarna, ett par sexdelade skärmar i Nezu-museet i Tokyo, troligen från början av 1700-talet. Blå och gröna irisar står i grupper mot ett guldfält. Han använde nästan schabloner för att upprepa blommorna, så att de bildar rytm som i ett textilmönster. Bilden anspelar på en berömd episod i den klassiska Ise-berättelsen. Ett annat mästerverk är skärmparet Röda och vita plommonblommor i MOA-museet i Atami, där en stiliserad flod rinner mellan två träd.
Kōrin gjorde också lackföremål, solfjädrar och textilmönster. Hans stiliserade vågor, plommon och irisar blev så populära att de kallades Kōrin-mönster och användes på kimonor och föremål i stor skala.
Ett århundrade efter hans död väckte målaren Sakai Hōitsu nytt intresse för honom, och det är efter Kōrin som Rinpa har fått sitt namn. Hans dekorativa, förenklade formspråk har också påverkat europeisk jugendkonst och modern design.