Schwertlilien
Schwertlilien in Blau und Grün auf Goldgrund, als Muster wiederholt. Das Motiv spielt auf ein Gedicht in den „Erzählungen von Ise“ an.
Dieselben Blumengruppen kehren wieder, vermutlich mit Schablonen gemacht – Muster und Natur zugleich.
Ogata Kōrin wurde 1658 in Kyōto in eine reiche Textilhändlerfamilie geboren, die Gewänder für den Hof und den Kriegeradel lieferte. Er wuchs umgeben von schönen Stoffen und Mustern auf. Als das Vermögen der Familie schwand, begann er, die Malerei zum Beruf zu machen. Er ließ sich von Tawaraya Sōtatsu inspirieren und wurde einer der wichtigsten Künstler der Rinpa-Tradition. „Schwertlilien“ wird in den Anfang des 18. Jahrhunderts datiert und gehört dem Nezu-Museum in Tokio, wo es als Nationalschatz eingestuft ist. Sein jüngerer Bruder Ogata Kenzan wurde ein berühmter Keramiker, und die Brüder arbeiteten bisweilen zusammen, indem Kōrin Dekor auf Kenzans Keramik malte.
Das Werk besteht aus zwei Paravents mit je sechs Paneelen. Auf einem Goldgrund wachsen Gruppen blauer Schwertlilien mit grünen Blättern. Es gibt keine anderen Motive, keinen Boden, kein Wasser und keinen Himmel. Die Blüten bilden eine rhythmische Welle, die über die Schirme läuft, mal dichter, mal lockerer.
Die Komposition erinnert an ein Textilmuster. Mehrere Blumengruppen wiederholen sich fast identisch. Untersuchungen haben gezeigt, dass Kōrin wahrscheinlich Schablonen verwendete, um die Formen zu übertragen. So verbinden sich die Formen der Natur und die Regelmäßigkeit des Musters, und man merkt, dass Kōrin aus der Textilwelt kam.
Die Farben sind wenige: Blau, Grün und Gold. Das Blau der Blüten ist aus Azurit und das Grün der Blätter aus Malachit gewonnen, Mineralpigmente, die eine tiefe, leuchtende Farbe ergeben. Das Blattgold liefert einen strahlenden Hintergrund, der sich mit dem Licht verändert. Kōrin verwendete weder Schatten noch Perspektive, was den Schirmen einen dekorativen, fast abstrakten Charakter gibt.
Das Motiv spielt auf eine Episode in den „Erzählungen von Ise“ an, einer japanischen Erzählsammlung aus dem 10. Jahrhundert. Ein Mann kommt an einen Ort namens Yatsuhashi, „Acht Brücken“, wo Schwertlilien in einem Sumpf blühen. Er schreibt ein Gedicht über seine Sehnsucht nach seiner Frau, in dem die Silben des Wortes für Schwertlilie die einzelnen Zeilen eröffnen. Kōrin hat sowohl den Mann als auch die Brücken weggelassen. Nur die Blumen sind geblieben, und wer die Erzählung kannte, verstand die Anspielung.
Kōrin schuf auch eine andere Fassung mit den Brücken, die sich heute im Metropolitan Museum of Art in New York befindet. Dort sieht man eine zickzackförmige Brücke zwischen den Schwertlilien. Sie zeigt, wie er dasselbe Motiv variieren konnte.
Die Schwertlilien werden im Nezu-Museum jedes Frühjahr gezeigt, wenn auch im Garten des Museums die Schwertlilien blühen. Die Schirme sind zu einem Symbol der japanischen dekorativen Kunst geworden und haben sowohl das japanische Design als auch die westliche Kunst beeinflusst. Die Rinpa-Tradition hat in der Neuzeit neues Interesse gefunden, und Kōrins Stil ist zu einem Ideal vereinfachter, eleganter Gestaltung geworden.