Composizione con rosso, blu e giallo
Linee nere, campi bianchi e tre colori primari. Mondrian cercava un’armonia universale eliminando tutto tranne l’essenziale.
Il grande campo rosso è bilanciato da piccole superfici blu e gialle: asimmetria in equilibrio.
Piet Mondrian dipinse Composizione con rosso, blu e giallo nel 1930 a Parigi. Olandese, aveva esordito come paesaggista in uno stile tradizionale. Sotto l’influsso del cubismo e della teosofia semplificò la sua pittura passo dopo passo. Nel 1917 fu tra i fondatori della rivista e del movimento De Stijl. Il dipinto appartiene alla Kunsthaus di Zurigo.
Il quadro è quasi quadrato e piuttosto piccolo, meno di mezzo metro per lato. Linee nere dividono la superficie in rettangoli. Un grande campo rosso occupa la parte superiore destra. Un piccolo campo blu si trova nell’angolo inferiore sinistro e uno giallo nell’angolo inferiore destro. Gli altri campi sono bianchi o grigio chiaro.
La composizione si basa su un equilibrio asimmetrico. Il grande campo rosso è pesante e potrebbe dominare l’immagine, ma i piccoli campi blu e giallo e le superfici bianche lo bilanciano. Le linee hanno spessori diversi e alcune non arrivano fino al bordo. Così l’immagine sembra proseguire oltre i propri limiti.
Mondrian usava solo i tre colori primari, rosso, blu e giallo, oltre a bianco, nero e grigio. Chiamò il suo sistema neoplasticismo. I colori dovevano essere puri e liberi dalle contingenze della natura. Riteneva che le linee rette e i colori puri potessero esprimere un’armonia universale, qualcosa che andasse oltre l’individuale e il personale.
Benché sembri tracciato con il righello, il quadro è dipinto a mano. La superficie mostra le pennellate e i campi bianchi hanno diversi strati di colore in toni leggermente differenti. Mondrian spostò linee e campi molte volte prima di essere soddisfatto. Lavorava in modo intuitivo e valutava l’equilibrio a occhio, non con calcoli matematici.
Negli anni Venti Mondrian ruppe con il collega di De Stijl Theo van Doesburg, tra l’altro perché questi aveva introdotto le linee diagonali. Per Mondrian l’orizzontale e la verticale erano fondamentali e vi rimase fedele. In seguito lasciò Parigi per Londra e nel 1940 si trasferì a New York, dove la sua pittura divenne più ritmica e colorata. A Parigi aveva arredato lo studio con lo stesso spirito, con pannelli colorati alle pareti, così che la stanza stessa diventasse una sorta di composizione. Morì a New York nel 1944.
Le composizioni di Mondrian hanno avuto un’enorme influenza su design, architettura e moda. Lo stilista Yves Saint Laurent creò nel 1965 una collezione di abiti con i suoi motivi, e i campi a riquadri sono stati usati su tutto, dalle copertine dei libri alle confezioni. Composizione con rosso, blu e giallo è uno degli esempi più tipici del suo stile maturo.