Le style gustavien – comment le reconnaître

Le gustavien est le néoclassicisme suédois, nommé d'après Gustave III, qui régna de 1771 à 1792. Le style se reconnaît à des pieds droits, fuselés et cannelés, à des rangs de perles et des rosaces, à des dossiers ovales ou rectangulaires à médaillon et à des couleurs claires comme le gris, le blanc et le bleu pâle. On distingue en général le gustavien précoce (vers 1770–1790) et le gustavien tardif (vers 1790–1810).

Faits

Gustave III et le goût nouveau

Avant même que Gustave III ne devienne roi en 1771, les modèles français avaient commencé à changer. À Paris, les lignes galbées du rococo cédaient la place à des formes droites et à des motifs antiques, le style plus tard appelé Louis XVI. L'architecte et dessinateur Jean Eric Rehn introduisit les nouvelles formes en Suède, et le roi lui-même accéléra le changement de goût par son amour du théâtre, de la France et de l'Italie.

Le style gustavien est ainsi la branche suédoise du néoclassicisme. Pour en savoir plus sur l'époque, voir le gustavien, et sur la façon dont le style prit forme en Suède, l'époque gustavienne.

Le gustavien précoce

Dans les années 1770 et 1780, les meubles gardèrent un peu de la douceur du rococo mais reçurent des pieds droits. Les chaises ont souvent un dossier ovale ou en médaillon, des pieds droits fuselés vers le bas et cannelés, et une ceinture ornée d'un rang de perles. Aux angles entre pied et ceinture se trouve souvent une rosace sculptée dans un carré.

L'ébéniste Georg Haupt, qui avait travaillé à Paris et à Londres, devint ébéniste de la cour et réalisa de somptueuses commodes et bureaux à marqueterie de bois exotiques. Dans les palais, les meubles étaient souvent dorés, tandis que les maisons bourgeoises et les presbytères en avaient des versions peintes plus simples.

Le gustavien tardif

Vers les années 1790, les formes devinrent plus sévères et plus antiques. Les dossiers devinrent rectangulaires, à barreaux ou à lyre, et le décor fut emprunté à Pompéi et aux vases antiques. Louis Masreliez décora le pavillon de Gustave III à Haga de peintures murales de style pompéien, et le menuisier en sièges Ephraim Ståhl réalisa d'élégantes chaises à Stockholm.

Vers 1800, le style commença à glisser vers l'Empire, appelé en Suède style Karl Johan. La transition se voit à des formes plus lourdes, à l'acajou et aux garnitures de laiton.

Lustres, miroirs et poêles de faïence

Le style concernait toute la pièce. Le lustre gustavien a une armature de laiton doré ou de fer garnie de pendeloques de verre, de chaînes de perles et de pointes qui captent la lumière des bougies. Les miroirs ont des cadres droits, souvent dorés et couronnés d'un nœud, d'une urne ou d'une couronne de laurier.

Les pièces étaient chauffées par des poêles de faïence de Rörstrand et de Marieberg, souvent blancs ou à décor simple bleu ou vert. Les murs étaient peints de tons clairs ou tendus de papier peint, et des pendules dorées et des bougeoirs d'argent et de laiton complétaient l'intérieur raffiné.

Le gustavien aujourd'hui

Le style gustavien a survécu plus de deux siècles. Vers 1900, des artistes comme Carl et Karin Larsson s'inspirèrent des versions rustiques simples et peintes dans leur maison de Sundborn, et depuis lors les meubles gustaviens sont un symbole de l'élégance suédoise. De nombreuses copies ont été fabriquées.

Un meuble gustavien ancien a souvent plusieurs couches de peinture, des assemblages faits main et des usures là où les mains ont touché. Les meubles neufs dans ce style ont souvent une surface uniformément et artificiellement vieillie. Pour en savoir plus, lisez les guides sur les styles de mobilier par ordre chronologique et le rococo, et voyez d'autres meubles.

Comment le reconnaître

Exercice

Quel roi a donné son nom au style gustavien ?