Kunst in New York sehen: MoMA und Metropolitan
Die bekannteste Kunst in New York befindet sich in zwei Museen. Das Museum of Modern Art, MoMA, besitzt van Goghs „Die Sternennacht“, Picassos „Les Demoiselles d’Avignon“ und Dalís „Die Beständigkeit der Erinnerung“. Das Metropolitan Museum of Art besitzt Kunst aus fünftausend Jahren, darunter Hokusais „Die große Welle vor Kanagawa“ und Pollocks „Autumn Rhythm“. Das Guggenheim-Museum, das Whitney und die Neue Galerie machen die Stadt zu einer der besten der Welt für alle, die moderne Kunst sehen möchten.
Fakten
- MoMA: „Die Sternennacht“, „Les Demoiselles d’Avignon“, „Die Beständigkeit der Erinnerung“, „Campbell’s Soup Cans“
- Metropolitan: Die Kunst der Welt aus fünftausend Jahren; Hokusai, Hiroshige und Pollock
- Guggenheim: Frank Lloyd Wrights Spirale von 1959 und viel Kandinsky
- Whitney: Amerikanische Kunst des 20. Jahrhunderts, mit einer großen Hopper-Sammlung
- Vor den Vereinten Nationen: Reuterswärds verknotete Pistole „Non-Violence“ seit 1988
- In der App: 40 Künstler mit New York als Wirkungsort und die Museen auf der Karte
MoMA: die Klassiker der Moderne
Das Museum of Modern Art wurde 1929 gegründet und war eines der ersten Museen der Welt, die sich der modernen Kunst widmeten. Die Sammlung beginnt um 1880, und hier hängt van Goghs „Die Sternennacht“ von 1889, im Krankenhaus von Saint-Rémy gemalt und teilweise aus der Erinnerung. Der Himmel wirbelt, die Zypresse flammt wie eine Flamme, und das Dorf schläft. Lies den Ratgeber zur „Sternennacht“, bevor du gehst, dann weißt du, worauf du achten musst, wenn du davorstehst.
Einige Räume weiter hängen Picassos „Les Demoiselles d’Avignon“ von 1907, fünf Frauen, aufgebrochen in kantige Flächen. Das Gemälde schockierte selbst Picassos Freunde und bahnte den Weg für den Kubismus. Dalís „Die Beständigkeit der Erinnerung“ dagegen ist klein, nur etwa 24 × 33 Zentimeter, und viele sind überrascht, wenn sie es finden. Das MoMA besitzt auch die erste Fassung von Matisses „Der Tanz“; die bekanntere, rote Fassung befindet sich in Sankt Petersburg.
Pop-Art und Performance
In den oberen Stockwerken geht die Erzählung nach 1945 weiter. Andy Warhols „Campbell’s Soup Cans“ von 1962 besteht aus 32 Leinwänden, eine für jede Sorte im Sortiment. Sie sehen aus wie Waren in einem Regal und stellten die Frage, was Kunst von den Bildern des Alltags unterscheidet. Mehr dazu im Ratgeber über die Pop-Art.
Das MoMA hat auch Kunst gezeigt, die sich nicht an eine Wand hängen lässt. Drei Monate lang saß 2010 Marina Abramović während aller Öffnungszeiten still auf einem Stuhl in der größten Halle des Museums, und die Besucher durften sich, einer nach dem anderen, so lange sie wollten ihr gegenübersetzen. Das Werk heißt „The Artist Is Present“ und war Teil der ersten großen Ausstellung von Performancekunst im Museum.
Metropolitan: die Kunst der Welt unter einem Dach
Das Metropolitan Museum of Art liegt an der Fifth Avenue am Central Park und ist eines der größten Kunstmuseen der Welt. Hier gibt es ägyptische, griechische und römische Sammlungen, europäische Alte Meister und sogar einen ganzen ägyptischen Tempel, den Dendur-Tempel, in einem eigenen Saal mit Glaswand. Man kann nicht alles an einem Tag sehen, und es ist besser, einige Abteilungen auszuwählen.
Das Museum besitzt Exemplare von Hokusais „Die große Welle vor Kanagawa“ von etwa 1831 und von Hiroshiges „Plötzlicher Schauer über der Shin-Ōhashi-Brücke“ von 1857. Holzschnitte vertragen kein Licht und werden nur für kürzere Zeiträume gezeigt, prüfe also vorher, ob sie ausgestellt sind. Lies gern den Ratgeber über Ukiyo-e. Unter der Nachkriegskunst hängt Jackson Pollocks „Autumn Rhythm“ von 1950, eine über fünf Meter breite Leinwand aus getropfter und geschleuderter Farbe, ohne Mitte und ohne einen Rand, der wichtiger wäre als die anderen.
Guggenheim, Whitney und Neue Galerie
Das Solomon R. Guggenheim Museum von 1959 ist Frank Lloyd Wrights letztes großes Werk, eine weiße Spirale, die sich nach oben weitet. Die Besucher fahren mit dem Aufzug nach oben und gehen eine abfallende Rampe um einen Lichthof hinab, und das Gebäude ist mindestens ebenso sehenswert wie die Ausstellungen. Die Sammlung hat einen Schwerpunkt in der abstrakten Malerei Wassily Kandinskys.
Das Whitney Museum of American Art im Meatpacking District sammelt amerikanische Kunst des 20. Jahrhunderts und der Gegenwart, mit einer großen Sammlung von Werken Edward Hoppers. Die Neue Galerie, weiter oben an der Fifth Avenue, zeigt deutsche und österreichische Kunst der Zeit um 1900, mit Gustav Klimts goldglänzendem Porträt von Adele Bloch-Bauer. Guggenheim, Metropolitan und Neue Galerie liegen alle an dem Abschnitt der Fifth Avenue, der Museum Mile heißt.
Die Kunst in der Stadt
Die Kunst in New York findet sich nicht nur in den Museen. Vor dem Hauptquartier der Vereinten Nationen am East River steht Carl Fredrik Reuterswärds „Non-Violence“, eine Pistole mit zu einem Knoten verschlungenem Lauf. Er schuf sie nach dem Mord an seinem Freund John Lennon in New York 1980, und seit 1988 steht hier eine Version. Sie ist überall verständlich, ohne Worte.
Die Stadt ist auch eine Architekturausstellung. Die Brooklyn Bridge von 1883, das Seagram Building von Mies van der Rohe von 1958 und Philip Johnsons postmodernes AT&T Building zeigen drei Epochen auf wenigen Kilometern. Alle drei finden sich im Architekturbereich, ebenso wie Guggenheims Spirale.
New York als Hauptstadt der Kunst
In den Daten der App haben 40 Künstler New York als Wirkungsort. Marcel Duchamp reichte seinen „Fountain“ schon 1917 bei einer Ausstellung in der Stadt ein. Im Zweiten Weltkrieg flohen viele europäische Künstler hierher, darunter Piet Mondrian, Max Ernst, Marc Chagall und Dalí. Nach dem Krieg übernahm New York von Paris die Rolle als Zentrum der Kunst, mit Pollock, Mark Rothko und den anderen Abstrakten Expressionisten. Mehr dazu im Ratgeber Was ist Abstrakter Expressionismus? und im amerikanischen Strang der App.
Auch Schweden waren Teil des Kunstlebens. Öyvind Fahlström und Barbro Östlihn zogen 1961 nach New York und verkehrten im Kreis um Robert Rauschenberg, und Östlihn malte die Fassaden der Stadt. Das MoMA und das Metropolitan nehmen jeweils einen halben Tag in Anspruch. Buche das Ticket online, geh früh oder spät am Tag und trage die Museen vor der Reise in die Karte der App ein. Die Ratgeber über Paris und Stockholm tun dasselbe für zwei andere Städte.
Nicht verpassen
- „Die Sternennacht“ und „Les Demoiselles d’Avignon“ im MoMA
- „Die Beständigkeit der Erinnerung“ – kleiner, als du denkst
- „Campbell’s Soup Cans“, 32 Leinwände in einer Reihe
- „Die große Welle“ und „Autumn Rhythm“ im Metropolitan
- Die Rampe in Guggenheims Spirale
- Klimts Goldporträt in der Neuen Galerie
- „Non-Violence“ vor dem UN-Gebäude
Übung
Wo in New York hängt van Goghs „Die Sternennacht“?
- The Metropolitan Museum of Art
- Museum of Modern Art
- Guggenheim-Museum
- van Goghs
- „Die Sternennacht“
- Ratgeber zur „Sternennacht“
- Picassos
- „Les Demoiselles d’Avignon“
- Kubismus
- Dalís
- „Die Beständigkeit der Erinnerung“
- „Der Tanz“
- Andy Warhols
- „Campbell’s Soup Cans“
- Pop-Art
- Marina Abramović
- „The Artist Is Present“
- Hokusais
- „Die große Welle vor Kanagawa“
- Hiroshiges
- „Plötzlicher Schauer über der Shin-Ōhashi-Brücke“
- Ukiyo-e
- Jackson Pollocks
- „Autumn Rhythm“
- Solomon R. Guggenheim Museum
- Wassily Kandinskys
- Edward Hoppers
- Gustav Klimts
- Carl Fredrik Reuterswärds
- „Non-Violence“
- Brooklyn Bridge
- Seagram Building
- AT&T Building
- Marcel Duchamp
- „Fountain“
- Piet Mondrian
- Max Ernst
- Marc Chagall
- Mark Rothko
- Was ist Abstrakter Expressionismus?
- amerikanischen Strang
- Öyvind Fahlström
- Barbro Östlihn
- Karte
- Paris
- Stockholm
- Die Sternennacht von Van Gogh: Bild, Ort und Techniken
- Was ist Abstrakter Expressionismus? Pollock, Rothko und die New Yorker Schule
- Pop-Art: Was ist Pop-Art? Warhol, Lichtenstein und die Werke
- Kunst in Paris sehen: Louvre, Orsay und Marmottan
- Ratgeber