Arte que ver en Florencia: los Uffizi, la Accademia y las iglesias

El arte más famoso que ver en Florencia está en los Uffizi, con «El nacimiento de Venus» y la «Primavera» de Botticelli, la «Venus de Urbino» de Tiziano y la «Madonna del collo lungo» de Parmigianino, y en la Galleria dell’Accademia, donde se encuentra el «David» de Miguel Ángel. Igual de importantes son las iglesias: los frescos de Giotto en Santa Croce, la «Trinidad» de Masaccio en Santa Maria Novella y la Capilla Brancacci, y la catedral con la cúpula de Brunelleschi. Todo el Renacimiento cabe en unas pocas manzanas.

Datos

Los Uffizi: del fondo dorado a Venus

Los Uffizi se construyeron en el siglo XVI como sede administrativa de la familia Medici y hoy son uno de los museos más importantes del mundo para la pintura italiana. El recorrido comienza con tres grandes madonas entronizadas de Cimabue, Duccio y Giotto, donde se puede ver cómo el fondo dorado gótico adquiere poco a poco espacio y peso; véase Del gótico al Renacimiento.

Viene después la sala de Botticelli con la «Primavera» y El nacimiento de Venus, de hacia 1485, la diosa del amor sobre su concha. Más adelante están la «Anunciación» y la «Adoración de los Magos» de Leonardo, el único cuadro seguro de Miguel Ángel sobre tabla, el Tondo Doni, la Venus de Urbino de Tiziano, de 1538, y la Madonna del collo lungo de Parmigianino, la imagen más famosa del manierismo. También cuelga aquí «Judit y Holofernes» de Artemisia Gentileschi.

Accademia y Bargello: la escultura

El David de Miguel Ángel estuvo desde 1504 junto al Palazzo Vecchio, pero en 1873 se trasladó a la Galleria dell’Accademia para protegerlo; una copia ocupa el lugar original. La estatua mide 517 centímetros de altura, y la cabeza y las manos están agrandadas porque en principio debía colocarse en lo alto de la catedral. A lo largo del camino hasta ella están los «Esclavos» inacabados de Miguel Ángel, donde las figuras parecen abrirse paso para salir de los bloques.

En el Bargello, un palacio urbano medieval, está reunida la escultura del Renacimiento: el «David» de bronce de Donatello, a menudo llamado la primera estatua desnuda exenta desde la Antigüedad, y los relieves del concurso de Brunelleschi y Ghiberti de 1401. Al aire libre, en la Loggia dei Lanzi de la Piazza della Signoria, están el «Perseo» de Cellini y «El rapto de las sabinas» de Giambologna.

Las iglesias: frescos en su lugar

Gran parte del arte de Florencia sigue donde se hizo. En Santa Croce están los frescos de Giotto en dos capillas junto al coro, y la iglesia es también sepultura de Miguel Ángel y Galileo. En Santa Maria Novella, Masaccio pintó la «Trinidad» hacia 1427, una de las primeras imágenes construidas con perspectiva central; véase la guía sobre la perspectiva central. Sus frescos de la Capilla Brancacci, en Santa Maria del Carmine, con Adán y Eva expulsados del paraíso, fueron una escuela para generaciones de pintores.

En el convento de San Marco, Fra Angelico pintó un fresco en cada celda de los monjes, y la «Anunciación» en lo alto de la escalera recibe a quien sube. En la iglesia de Santa Felicita, justo al sur del Ponte Vecchio, cuelga el «Descendimiento» de Pontormo, con sus colores claros y casi irreales. Véase la guía sobre el manierismo.

La catedral y la arquitectura

La catedral de Santa Maria del Fiore está coronada por la cúpula de Brunelleschi, construida entre 1420 y 1436 sin andamio desde el suelo, una de las mayores obras de ingeniería del Renacimiento. Delante está el baptisterio con las puertas de bronce de Ghiberti, las que, según la tradición, Miguel Ángel llamó las Puertas del Paraíso; los originales se exhiben en el museo de la catedral, el Museo dell’Opera del Duomo, junto con la «Piedad» tardía de Miguel Ángel y la «María Magdalena» de madera de Donatello.

La sección de arquitectura tiene cuatro edificios en Florencia: la cúpula, el Ospedale degli Innocenti de Brunelleschi, el Palazzo Rucellai de Alberti y la Biblioteca Laurenciana de Miguel Ángel. Lee la guía sobre la arquitectura del Renacimiento; también figuran en el mapa.

Los artistas de la ciudad

Dieciocho artistas de la aplicación han tenido Florencia como lugar de actividad, de Cimabue y Giotto a Pontormo, Cellini y Gentileschi. Durante unos años hacia 1504, Leonardo y Miguel Ángel trabajaron en la ciudad al mismo tiempo y compitieron por las paredes de la sala del consejo del Palazzo Vecchio; ninguna de las pinturas llegó a terminarse. Lee Leonardo y Miguel Ángel.

Las épocas figuran en la ruta italiana: el gótico y el Trecento y el Renacimiento. Quien quiera entender por qué todo esto sucedió justo aquí puede empezar con la guía ¿Qué es el Renacimiento?

Cómo planificar la visita

Los Uffizi y la Accademia tienen largas colas, y las entradas con hora fija se reservan de antemano. Empieza temprano por la Accademia, donde el «David» lleva una hora, y deja los Uffizi para la tarde. Las iglesias suelen estar abiertas a los visitantes entre los oficios, pero algunas capillas, como la Capilla Brancacci, tienen entrada propia y un número limitado de visitantes.

Florencia se puede ver a pie, y las distancias son cortas. Un recorrido desde San Marco por la Accademia, la catedral y la Piazza della Signoria hasta los Uffizi y, cruzando el Ponte Vecchio, hasta Santa Felicita sigue bastante bien la historia del arte. Si quieres comparar con una gran ciudad, lee Arte que ver en Londres.

No te lo pierdas

Ejercicio

¿Dónde está hoy la estatua original del «David» de Miguel Ángel?